雕塑是是雕、刻、塑三種創(chuàng)制辦法的總稱。我們都知道，雕塑在東西方都有著悠長的前史，是中西文明的首要組成部分，不管在古代還是近代，雕塑的創(chuàng)造都體現(xiàn)著時代的文明精力，是人類主動的創(chuàng)造做法。 不過，因為中西方文明背景的差異、哲學思維的不一樣以及地理環(huán)境的差別等使得中西方雕塑存在很大的差異。那么，終究中西方雕塑有何差異?下面重慶米藍雕塑廠家為我們來介紹下。

　　一、體裁和文明上的不一樣

　　1、中國地大物博，資源豐富，優(yōu)勝的地理環(huán)境和多姿多彩的本地文明決議了中國的雕塑體裁的廣泛性。在中國的雕塑體裁中，不只有植物、人物，動物，虛擬的動物(龍、鳳、麒麟 等)神話性的動物(女媧、宓羲等)、還有天然山水、神話傳 說、前史故事、日子場景以及日子器物等。

　　2、在西方，從古希臘初步，雕塑的體裁基本上是以神話人物 (如雅典娜神像、斷臂的維納斯等)和英雄人物(如標志英雄主義的大衛(wèi)，以男性的陽剛之美的力度感染人)為主體，人像一向占有著雕塑體裁的主導地位，涌現(xiàn)出許多優(yōu)良的人像雕塑作品。有單人的也有組合的，動作姿勢五顏六色。

　　二、實習才干的差異

　　1、中國古代雕塑藝術(shù)具有如此成果，但它的前史卻極為沉重，它從未獲得作為獨立藝術(shù)展開的情況，它或是輔佐宗教信仰，或是隨屬喪葬習俗，或是依附于建筑裝飾，一向從屬于不一樣時代的宗教需求和政治需求，被視為匠行之作、蟲篆之技。在技藝的傳承上，中國傳統(tǒng)手工業(yè)者的“師傅帶徒弟”、“面授心傳”等辦法也嚴重地阻撓了雕塑理論的展開， 所謂“正宗”和“程式化”也極大的約束了中國雕塑藝術(shù)的進程。

　　2、而在古代歐洲，雕塑家們則廣泛遭到社會的注重，從古希臘時代就現(xiàn)已初步。古風時代便有不少雕塑作品留下了創(chuàng)作者的名字。從米隆初步，雕塑家的生平也初步為后人所了解。這些學院派身世的雕塑家們在古希臘不再是簡略的工匠，而變成了博學之士，享有了智力性創(chuàng)造活動的特權(quán)。從古希臘初步，那些優(yōu)良的雕塑作品都帶有一種顯著的對社會的調(diào)查和創(chuàng)作者的美的思維，實習才干強，審美性占有了首要地位。

　　三、外型辦法上的迥然

　　1、比照中西方雕塑的外型辦法，不難發(fā)現(xiàn)，西方的雕塑藝術(shù)大多是以裸體外型的形象出現(xiàn)的，辦法上寫實、傳神、生動。受古希臘科學主義和理想主義的影響，西方的文明在展開的過 程中形成了注重邏輯推理的思維方式，這種文明特質(zhì)使得藝術(shù)在方式上也講究科學性和合理性，體現(xiàn)在外型藝術(shù)上就體現(xiàn)出西方注重再現(xiàn)、仿照、寫實、份額、尋求美和真一致的思維方式。

　　2、而中國古代的雕塑在刻畫人物或動物形象時，并不會刻意地去尋求嚴峻的份額和解剖，也不去尋求外在形象的精確與活像，而是注重人對外型藝術(shù)的感愛感受與體會，更注重人物和動物的神采和意蘊，并加以有意的杰出、夸張或變形，使形象更為明。因此中西方雕塑在外型上從一初步就出現(xiàn)迥然不一樣的視覺效果，正本即是一個注重形似一個注重神似的疑問